Основательница Velvet Music Алёна Михайлова умеет делать настоящий праздник: 16 августа в московском саду «Эрмитаж» пройдёт третий «Вельвет Фест». На сцену выйдут Владимир Пресняков, Наталья Подольская, Мари Краймбрери, VENERA, группа «Винтаж» и впервые с большим сольным сетом — Анна Немченко.
«Вельвет Фест» — это гораздо больше, чем просто музыкальное событие: весь день в саду «Эрмитаж» представлены десятки развлекательных активностей для всей семьи, среди которых спортивные турниры, мастер‑классы, цирк, фудкорты, аниматоры и многое‑многое другое. О том, что остаётся за кулисами больших событий, Алёна рассказала HELLO!:
Случайных людей нет, каждый артист Velvet Music — часть нашего близкого круга. За 23 года существования лейбла у нас сложились по‑настоящему тёплые, доверительные отношения. Поэтому, когда появляется кто‑то новый, мы подходим к решению очень вдумчиво. Не хочется, чтобы один неподходящий человек случайно разрушил эту атмосферу.
— А что должно произойти, чтобы вы приняли в «семью»?
— Я всегда ориентируюсь на интуицию: сразу чувствуется, насколько человек органично вписывается в наш мир. Ну и проверяем в деле, конечно. Так было с одной из наших новых артисток — Аней Немченко и её командой. В начале декабря, когда ещё не стартовали новогодние съёмки и концерты, у нас традиционно проходит корпоратив. Аня, с которой на тот момент ещё даже не подписали контракт, моментально расположила к себе всех своим позитивом и контентом, популярным сегодня у самой разной аудитории. Но для меня был важен ещё один момент: Аня — не блогер, которая решила попробовать петь. Она с самого начала стремилась стать настоящей большой артисткой. Кстати, её первым хорошо «залетевшим» видео был рилс под песню другой нашей артистки — Мари Краймбрери.
Сейчас вместе с Анной команда лейбла реализует масштабный музыкальный проект. У неё вышло всего пять песен, но концертная востребованность уже очень высокая. Вместе со своей командой она активно гастролирует, а Velvet Music готовит новый материал, чтобы к осени представить полноценную концертную программу.
На «Вельвет Фесте» у Немченко будет собственный сет. А Миша, брат мужа Ани, — настоящий магнит для публики. В её рилсах он обычно немногословен и почти не улыбается, но, кажется, в него влюблена вся страна: откройте любой пост — и большая часть комментариев будет про Мишу. На нашем фестивале он выступит в роли одного из ведущих. Думаю, даже если он просто будет стоять на сцене и молчать, это уже будет феерия сама по себе. (Смеётся.)
— В этом году «Вельвет Фест» проходит уже в третий раз. Насколько сложно собрать всех артистов, особенно летом, когда у многих в планах семейный отдых на морях?
— Это почти невыполнимая задача. Но наши артисты действительно ждут фестиваля: они меняют свои планы, переносят отпуска и, конечно, приходят с детьми. Дети тоже становятся частью события и даже выходят на сцену вместе с родителями. Например, на «Вельвет Фесте» Нюша впервые вышла на сцену со своей дочкой Серафимой‑Симбой. Сыновья Владимира Преснякова и Натальи Подольской всегда приходят на фестиваль. В этом году мы все ждём, что старший, Тема, выйдет на сцену как инструменталист — он потрясающе играет на гитаре. Братья Кристовские тоже всегда приходят с детьми — на двоих у них 13 ребят! И хотя сейчас Velvet Music уже не сотрудничает на постоянной основе с группой Uma2rmaH, мы сохраняем тёплые отношения и поддерживаем друг друга, как люди, которые смогли остаться в хороших отношениях после завершения совместной работы.
В прошлом году в рамках фестиваля команда представила трибьют, посвящённый творчеству Uma2rmaH. Хиты группы прозвучали в новых интерпретациях в исполнении самых разных артистов — от группы «Ленинград» до Мари Краймбрери, Димы Билана и Zivert.
Проект получился настолько масштабным, что в итоге мы выпустили два альбома: один — к фестивалю, второй — уже после. Кажется, можно было бы выпустить и третий — эксперимент оказался очень интересным. Аранжировки получились настолько разными, что песни не сразу и узнаешь: например, «Прасковья» в танцевальном прочтении Анны Плетнёвой и Filatov & Karas или панк‑версия от Александра Пушного. Конечно, хотелось бы развивать эту идею дальше.
— Но сейчас вы решили ограничиться одним днём и снова довольно камерной площадкой сада «Эрмитаж», несмотря на прошлогодний солдаут. Почему не захотели сменить локацию?
— Были такие мысли. После прошлого года, когда мы подсчитали все расходы, возникла идея выйти на другую площадку, чтобы продать больше билетов. Рассматривали Подмосковье, парк Малевича: там большая территория, и можно было бы разместить всё, что хотелось, но мы всё‑таки больше про эмоции, интуицию и настоящую музыку, поэтому прекрасно существуем в саду «Эрмитаж» который год.
И несмотря на то что время проведения мероприятия ограничено (вокруг жилые дома), в этом есть своя прелесть. Например, когда идёт саундчек у Володи Преснякова, все балконы ближайших домов заполнены зрителями. Наверное, именно эта уютная, почти домашняя атмосфера и удерживает нас здесь.
— У Velvet Music очень разные артисты, из них многие — звёзды с уже приличным стажем на сцене. Как выстроить программу, чтобы никого не обидеть?
— Всем понятно, что среди наших артистов Владимир Пресняков — один из самых авторитетных и опытных, поэтому логично, что он закрывает программу, если, конечно, не возникнет каких‑то непредвиденных обстоятельств. В прошлом году фестиваль финалила Плетнёва, потому что она откуда‑то летела. В позапрошлом — так и не долетела. Она возвращалась из Стамбула, и мы были на связи каждую минуту. Когда её самолёт уже выезжал на взлётную полосу, его развернули, объяснив технической неисправностью. Аня в панике бегала по аэропорту, понимая, что ждать 3–4 часа она не может — опоздает на выступление. Схватила билеты на ближайший рейс другой авиакомпании, но ровно в тот момент, когда её самолёт приземлился в Москве, в «Эрмитаже» отключили электричество: все шумные мероприятия в центре города должны заканчиваться строго до 22:30.
— И как вы вышли из этой ситуации?
— В финале вместо Ани на сцену вышла Мари Краймбрери и вместе с фанатами группы «Винтаж» исполнила «Знак Водолея». В этом смысле у нас действительно уникальная аудитория: поклонники одного артиста искренне поддерживают и других. Поэтому на каждом фестивале мы стараемся придумывать звёздные коллаборации. Кто выйдет в сете другого артиста и что исполнит — пока не буду раскрывать. Но скажу, что зрители впервые увидят Регину Тодоренко на нашем фестивале. Трек «Подруга», который она записала вместе с Натальей Подольской, уже звучит на всех радиостанциях и вполне может стать большим хитом.
— Надо ли подстраиваться под вкусы слушателей?
— За 22 года мы ни разу так не поступали. Мы идём своим путём, несём позитив, и артисты у нас такие, что иначе просто не получается. Мы не будем гнаться за трендами и не станем запускать проекты с ИИ‑артистами только потому, что на этом сейчас можно заработать.
— А как вообще относитесь к новым технологиям? Они в творчестве больше помогают или мешают?
— Мы не отрицаем прогресс: искусственный интеллект действительно сильно упрощает решение технических задач, например, когда нужно быстро сделать демозапись. Но когда речь идёт о самом творчестве, упрощать ничего не нужно. Я убеждена, что музыка — это то, что передаётся через чувства. Это не заменить никакими алгоритмами. Люди приходили и будут приходить на концерты не ради голограмм, а ради живой энергии артиста. Для меня музыка — это своего рода психотерапия: когда слушаешь слова, которые произносит артист, пропускаешь их через себя, и от этого становится легче жить. Именно с этой идеей — что музыка должна поддерживать и исцелять — мы и планируем двигаться дальше.
— У вас есть любимая песня?
— «У тебя есть я, у меня есть ты» Владимира Преснякова давно стала нашим негласным гимном. Особенно здорово она звучит на закате. Надеюсь, в этом году гости фестиваля смогут прочувствовать этот момент вместе с нами. Главное, чтобы не было дождя… Хотя к капризам погоды мы тоже готовы. В прошлом году как раз во время выступления Володи начался дождь — и именно в ту секунду, когда он пел «Замок из дождя». Но ни один человек не ушёл. Этот символичный момент я специально сохранила в памяти телефона.
— Возвращаясь к словам, что Velvet Music — большая семья, где каждый поддерживает друг друга. Насколько далеко распространяется эта поддержка и где те личные границы, которые пересекать нельзя? Может ли кто‑то из артистов позвонить вам среди ночи по личному вопросу?
— Конечно, может, если случилось что‑то серьёзное. Но просто чтобы выплеснуть эмоции или понервничать без повода — нет, у нас достаточно такта и уважения друг к другу, чтобы этого не делать. Мы договорились фокусироваться на результате и действовать в рамках этих договорённостей. Если есть возможность не беспокоить коллегу, мы всегда ею пользуемся.
— Какие планы у Velvet Music на ближайшие пять‑десять лет?
— Кажется, мы давно уже сознательно не стремимся к масштабному росту. Velvet Music — скорее нишевый лейбл, точно не массовый продукт. Мы очень глубоко прорабатываем сотрудничество с каждым артистом, и терять эту глубину не хочется. Взять ещё 5–7 исполнителей только ради того, чтобы увеличить каталог, — это не наш путь. Каждый раз мы говорим себе: «Всё, на этом остановимся. Нужно время и на свою личную жизнь, новые артисты нам сейчас не нужны». А потом вдруг появляется кто‑то, в чью музыку мы по‑настоящему влюбляемся, как это было с Аней Немченко, например, и все планы меняются, потому что с таким материалом мы ещё не работали. Сейчас есть интерес присмотреться к альтернативной музыке. Но пока себя сдерживаем. (Смеётся.)
